湖南装修设计力量 设计沙龙
论坛时间:2012年7月15日14:00
主持人:李逾凡
论坛嘉宾:
东易日盛原创国际首席设计师/<设计空间联盟> 理事:汪峰先生
典成家居艺术总监/副总经理:许明理先生
合杰世家建材连锁董事长/中国高级室内设计师:刘觐堂先生
主持人:今天非常高兴各位老师能够光临新浪会客厅,其实老师们都是曾经在很多地方跑过的,其实大家坐到一起,是特别的有缘分,有很多人说文化和艺术的产生是源于孕育他们的这片土壤,让每个城市都有了自己独特的思想和情感。请各位老师谈谈自己的感受。
汪峰:做设计十多年,应该从05年开始才真正开始着手中式,真正想去做,想去带点研究性质去做的事情,怎么说呢?刚好05年、06年有个契机,刚好那时候在长沙做了五年多设计师,感觉那时候没有成家,我想再过几年肯定成家,带着小孩肯定出去不了,05年去了北京然后去了浙江,在浙江那边待了两年时间,后面又去苏州、上海,尤其是江苏那一块,应该去得挺多的,在那边的加盟公司老板很牛,一个城市里面几个品牌都是自己的,都做加盟。那时候到浙江江苏这一块,应该做得挺多的,2005年的时候自己着手想做中式这一块,从北京到江苏浙江,应该可以说都是有很典型的中式的代表性的地域,后面正因为有了这些契机,后面花了一些时间去研究,很浅,05年的时候想学一下中式,到书店也好,还是网络上也好,打开一看是介绍非常中式家具的东西,然后就是图片,在当时兴趣比较高的情况下,那些东西是完全弄了中国式符号,往上面一放叫中式,我觉得理想中的东西不是这样的,当时着手研究这一块,也是因为设计圈子这一块,人太年轻,当然有年长的,但是设计思维比较年轻,没有花时间沉淀一些东西,后面发现做的东西都是符号性的,后面研究的时候,我后面慢慢注意了,其实作为中国人来说,首先不说做好哪种国外的风格,平常说欧式、美式,那时候聊得很多就是做欧式,问很多设计师,你知道欧洲有多少个国家吗?你知道他们国家经历了多少个时期吗?他们这个国家不同的区域,有各自不同的自然气侯和条件,你对这一块了解吗?我自己在国外的时间比较短,对一个地方的了解不是说我在这边经过了,去旅游旅个一个礼拜半个月时间就能了解到深入生活的东西,后面我发现欧式、美式搞定起来,我觉得比较难,后面想为什么不做中式?因为我认可的一种方式,任何一种风格,任何一种装修的地域性的东西,都必须对地域进行了解,风土人情、气侯以及包括它的历史、政治,很多东西都要包含在内。所以后面,着手研究中式,我想通过中式这种方式,让我去领会其他的设计风格,当我学精了一块,可能做另外一种东西比较拿手一点。现在我对中式研究,我觉得大概的脉络已经清了,研究美式的时候就很简单,美式曾经分哪些板块,有不同的气侯,这些地方主要是由于哪个民族去组成这个主体,建筑上面用什么审美的方式去体现出来,这样的话,我就觉得很好去理解一些东西。当然这说得比较远,近一点,刚刚你说的各自地域有什么不同,我觉得首先一点,我觉得先说一个总的,所有中式,我说狭隘一点,广义上面没法上,咱们有56个民族。先说汉族文化圈子里面为主,基本上满足都被汉化了,原来格局是明代故宫直接保留下来的,格局是没有什么变化的,在用色上面,大家都很清楚,原来明代之前只要是汉王朝,哪怕是唐代,尤其原来最早的汉朝,秦汉到宋到明,其实用色都是比较简单、比较单一,因为很多颜色是有限定的,这个只能皇家用就皇家用,这个是一些王公大臣用就王公大臣用,这一块有限定,每一个级别的官员都不一样,包括装饰门也不一样,这种严格的限令制,一看就是中国民族特性保留下来的东西。我们现在看故宫的用色,其实很丰富。正因为这种东西,为北京添了另外一个,包括我们看古建,首先从园林入手,人家说北京的园林是仿江南园林做的,其实这一点书上介绍很多了,很多园林不能仿,有很多升华的地方,因为有帝王之家,他那种大气和格局,包括拥有的财富和资源是无法与民间以及一些普通的人所拥有的东西,做的格局特别大,可以说是体现了中国民族最高的精英阶层他们的生活理想状态,他们做的空间格局跨度视野都是非常不错的。
主持人:不仅是横向的,而且有纵向的,每个朝代,其实每一个阶级都不一样。
刘觐堂:汪总讲得很好,你来之前我们在谈这个。你讲的东方人的写意一直贯穿中国文化发展主要脉络,很多东西,直到现在的很多生活都要用写意去理解,我刚才讲的潜规则就是属于意境,它不用说出来,你就知道他需要什么,然后你要照着他的意境去做这个事情,中方是写意文化,是我们的文化主脉络。文化的核心基础,这个东西发酵,从这个角度去理解,发现很多东西可以理解得通,如果不这样理解没法理解通。我们现在埋怨我们的文化、埋怨我们的社会各种各样的问题,都很难受,大家似乎觉得过得都不舒服,为什么也说不清?我说上面几个字非得拆掉。
许明理:我倒不这么看这个问题,中国人、东方人,好像可以从某一项艺术的层面去看这个问题,似乎这个问题变得很明显,比如说画,西方人认为我们花了5000多年,最终发现原来是不怎么了解中国画,五千年以后才发现中国的画画才是画,才领会到中国画的精髓。为什么?工业革命有了照相机,如果没有照相机,他还不会这么认为,他不会领悟。就是因为有了照相机,我们已经不需要油画,没有意义,照相机照出来更清晰,以前西方人画画,他们跟我们不一样,我们画画是什么?我们就是说跟写诗,琴棋书画是联系的,是表达一种情怀,诗人表达情怀也可以画下来,或者是画画的人想表达自己内心的一种感受或者一段记忆,或者一段美好的理念,也可以画下来,他表达的是一种精神,但只限于他个人,别人不一定看得懂。
国外人的画大部分是记录他的家族,记录当时生活的片段,实际上是当照相机来用。为什么中国人在家里不挂人,挂的是山水、牡丹,挂的是寓意很好的东西,从来不挂自己的画像,一挂画像就不吉利。外国人不一样,挂的就是祖母的,祖师爷的油画,纪念他、尊敬他,供在自己传统的,一进来就看得见的位置,其实是这个文化不一样。我们喜欢意境,写意的,其实拿一个词来讲,我们都追求浪漫,叫做浪漫主义情怀。西方的也有,它也有浪漫主义情怀,你说窗帘的一套月光,那么外国人在冬天里面点点星光的烛光都是蜡烛。实际上就是这种意境或者是外国人和中国人没有很大的区别。所有造成我们文化不同,文化里面是一种表达方式,比如说画来讲,艺术、艺术形式就是一个表达方式,是艺术的表达方式或者是情感的表达方式,而外国人的、西方的情感表达方式和东方的情感表达方式不一样,不一样是因为什么?绝对是因为生产力造成的,绝对是因为当地的特色的气侯、地理、环境造成的。为什么?希腊人喜欢雕刻,为什么希腊的石头雕得那么好?埃及金字塔的时候把希腊的雕刻全部传承过来,雕刻最开始是在埃及,而希腊产石头,那么埃及是个死亡文化的国家,他们就从埃及进石头,这一切跟社会是紧紧相连的,进石头的时候就会把工艺传给埃及,埃及石头很多。所有的人用最简单的方式,取材要便宜,这个地方就出做石头的工价,比任何地方的雕刻师雕刻得更好,再向欧洲卖,传到罗马,乃至传到英国、传到法国,传到欧洲。其实我想说的就是,我们的文化差异,文化方式不同,文化表达方式不同,核心的问题是在于我们的生产力的是不同,是在于物质条件不同、气侯条件不同。我们的宇宙环境不同,所以我们人是根据宇宙环境去因地制宜,去适应的,所以就不同。
刘觐堂:很多东西是有前因后果,那种环境会孕育那种环境下一种表现的形式。比如中国语言,一个湖南一个小山窝里面讲的话和另外一个小山窝讲的话不一样,那个小山窝,像汪总说的,在那个环境下,要解决问题要交流要生活,种种这一切都会孕育出它那个特征的东西。我们现在来看会觉得,为什么你的是那样,我的是这样?是因为什么?以前叫隔阂,以前的生产力,人的能力只能在那个环境当中,去交流流动,东西方交融是很难的,因为格局了,所以每一个群体再一个独立的环境之下,形成一种生态体系,那个生态体系就叫文化,那个生态就是它的文化。现在我们看起来会有差异,为什么欧洲的是那种,我们是那种,现在反而回过头来看这种差异才是文化的价值所在。现在我发现一个很有趣的现象,改革开放之后,中国写意的东西实际上不是世俗文化,是士大夫或者所谓读过书的哪些人的文化,普通老百姓的文化和它是有差别的。你看今天的老百姓,比如说赚了钱之后,这些暴发富,装修一个房子,按理说中国人会用中国的东西去,恰恰相反,赚了钱的人都照搬西方欧式的,欧式的东西今天中国人已经不认为从崇尚它了,但是在中国开花结果,现在中国的产业里面,我们家居产业里面,一半以上都是欧式。